В первые годы советской власти Тверь была далеко не
на последнем месте в театральной жизни страны. В городе
насчитывалось свыше 20 театральных коллективов. Вероятно
именно это послужило причиной создания в 1920 году в
заволжской школе N 5 города Твери драматического кружка.
В 1926 году, после открытия Дома учителя, кружок навсегда
переходит под его крышу. Мы знаем, что в числе первых работ -
спектакли по водевилям русских классиков, представления
"синеблузников", одноактные пьесы Чехова и других авторов.
Перед Великой Отечественной войной драматический коллектив
берется за постановку таких пьес, как "Коварство и любовь"
Ф.Шиллера, "Слуга двух господ" К. Гольдони, "Назар Стодоля"
Т.Г. Шевченко, "Правда хорошо, а счастье лучше" А.Н. Островского
и других.
После войны с коллективом продолжает работать артист областного
драматического театра Петр Петрович Званцев, который возобновил
постановку "Платон Кречет" А. Корнейчука и поставил
"Любовь Яровая" К. Тренева, "Не было ни гроша, да вдруг алтын"
А.Н. Островского, "Молодость" Л.Г. Зорина и другие спектакли.
Следует отметить, что спектакли готовили с коллективом не только профессиональные
режиссеры, но и режиссеры общественники, выросшие в своем
же коллективе. Вот неполный список, поставленных ими спектаклей:
Бадаев и Воронин - "Не в свои сани не садись" А.Н. Островского,
"Медведь" А.П.Чехова и много других одноактных пьес.
Майхель - "Раки" С.В. Михалкова.
Спешкова - "Таня" А. Арбузова,
Кочетков - "История одной любви" К. Симонова, "Шестеро любимых"
А. Арбузова, "Поздняя любовь" А.Н. Островского,
"Вечер водевилей".
Ефимов - "Вечером после работы" Б. Рацер и В. Константинова.
Синицын - "Последняя остановка" Э.М. Ремарка,
"Домик на окраине" А. Арбузова
В 1960 году драматическому коллективу было присвоено почетное звание
Народного театра. Это была высокая оценка труда всей труппы. Радость
этого знаменательного события разделял и режиссер театра,
заслуженный артист РСФСР Григорий Лазаревич Аннапольский.
Но и коллектив и режиссер прекрасно понимали, какую ответственность накладывает
это звание. Именно Аннапольский научил актеров театра творчески
подходить к решению того или иного образа, спектакля, более ответственно подходить к подбору
репертуара. "Последние" и "Варвары" А.М. Горького,
"Четвертый" К. Симонова, "Весёлка" М. Зарудного,
"Меч и звёзды" Чепурина, "Жизнь и преступление Антона Шелестова"
Медынского и Токарева - вот далеко не полный перечень спектаклей,
поставленных Аннапольским в нашем народном театре.
Если матерью театра коллектив в шутку называл школу N 5,
то отцом, с полным правом, можно считать Г.Л. Аннапольского.
В 1965 году Аннапольский передает театр Заслуженному артисту РСФСР
Александру Андреевичу Вокачу.
Первый же спеклакль по комедии "Чья-то жизнь" Д.М. Холендро
показал, что новый режиссер не только чтит установившиеся
традиции, но и восполняет их. Вокач привнес в наш театр культуру
творчества и мы смеем надеяться, что несём это качество до
сегоднящнего дня.
В 1967 году театр участвует во всесеюзном смотре, посвященном
50-летию Великой Октябрьской революции, со спектаклем
"Нашествие" Л. Леонова и заслуживает звание лауреата смотра.
В 1968 году театр показывает спектакль "Дипломат" С. Алешина. Это пьеса о
первых шагах советской дипломатии. Герои пьесы имели реальных
прототипов. С.С. Максимов - это дипломат М.М. Литвинов,
О'Креди - английский дипломат О'Греди. В пьесе Максимов и
и О'Криди ведут переговоры об обмене военнопленными. Максимов,
несмотря на препятствия, чинимые со стороны местных и английских властей,
с честью справляется с порученным делом.
Одним из своих любимых драматургов театр вправе назвать Горького.
А.А. Вокач берется за постановку пьесы "Старик". Это философско-этическая
драма, созданная Горьким в 1915 году. В предисловии к изданию пьесы
в 1924 году Горький писал:
"В пьесе "Старик" я старался указать, как отвратителен человек,
влюбленный в свое страдание, считающий, что оно дает ему право
мести за все то, что ему пришлось перенести." В спектакле
принимали участие актеры театра Вахлина, Гришкова, Ильин,
Ройтберг, Родионова, Ярагина.
После Вокача короткое время режиссером народного театра работал
Народный артист РСФСР В.С. Ростовцев, который поставил два
спектакля: "Ощупью в полдень" по пьесе братьев А. и Г. Вайнеров,
и "С повинной" Митрофанова.
И снова Горький. "Зыковы". Начинает В.С. Ростовцев, а заканчивает
В.В. Лещёв, лауреат Государственной премии СССР. В.В. Лещёв
работает у нас долгое время, на сцене нашего театра ставятся пьесы
классиков и современных авторов: "Светит, да не греет" А.Н. Островского,
"Обыкновенное чудо" Е. Шварца, "Солдатская вдова" Н. Анкилова и другие.
На смену Лещёву в театр приходит выпускник режиссерского факультета
школы-студии МХАТ им. Горького П.Н. Колбасин. В репертуаре появляются
спектакли по пьесам многих современных авторов. Но несмотря на
свою приверженность современной драматургии, и Колбасин
приходит к Горькому.
"На дне". Это, пожалуй, наиболее известная пьеса Горького. Театру
удалось, как говорили критики, даже на дне, среди притеснений,
разгула, лжи, увидеть добро, заложенное в человеке, и поднять
это добро на должную высоту. В спектакли принимали участие актеры
Ефимов, Ильин, Новицкий, Ройтберг, Ратникова.
Долгое время режиссером народного театра работал В.А. Персиков,
который познакомил нашего зрителя с представителями новой волны
в современной драматургии. "Наедине со всеми" А. Гельмана,
"Смотрите, кто пришел" В. Арро, "Ретро" А. Галина.
Долго и плодотворно работал режиссером актер областного
драматического театра В.А. Синицкий. "Дом Бернарды Альбы"
Гарсия Лорки, "Гроза" А.Н. Островского, "Дядюшкин сон"
Ф.М. Достоевского поистине украсили репертуар нашего театра.
В спектаклк "Дядюшкин сон" принимали участие актеры Буклякова,
Вахлина, Гурина, Иванова, Каширский, Медведева, Новицкий, Ратникова,
Хрипунова, Шабанова, Яманова.
Народный театр участвовал в смотре, посвященном 40-летию Победы со
со спектаклями "Эшелон" М. Рощина, поставленный Виталием Афанасьевичем
и Татьяной Евгеньевной Синицкими, и "Физики" Ф.Дюрренмата,
поставленный Борисом Пауловичем Михней, и заслужил звание лауреата смотра.
Очередная работа театра - спектакль по пьесе Э. Брагинского
"Авантюристка", поставленный В.А и Т.Е. Синицкими. В главных ролях - Л.Г.Родионова и Э.Е.Бауман. В спектакле
были заняты актеры Гарнык, Виноградов, Ефимов, Яманова.
Коллектив с режиссером Марией Гавриловной Назаровой работал над пьесой Р. Каца "Разговоры в учительской",
в которой поднимались вопросы переустройства школы и воспитания
подрастающего поколения. В.А. Синицким была поставлена пьеса
Мишарина "В связи с переходом на другую работу".
В период с 2002 по 2005 годы творческим коллективом народного театра предоставлены зрительскому вниманию несколько новых спектаклей.
Среди них: "Автобус" С. Стратиева, "Вторая смерть Жанны д’Арк" С. Цанева,
"Выходили бабки замуж..." Ф. Булякова,
"Лес" А. Н. Островского, "Дамы и гусары" А. Фредро
в постановке заслуженного деятеля искусств России В. А. Синицына, а так же "Семейный портрет с посторонним"
С. Лобозерова в постановке Е. Б. Ефимова.
В 2006 году в театр пришёл новый главный режиссёр – Владимир Викторович Павленко. Он возглавляет театр и по сей день.
2008 год зрителям запомнился премьерой сразу двух спектаклей – "Маленькие комедии" А. П. Чехова
в постановке Евгения Ефимова и лирическая комедия "Афинские вечера" П. Гладилина,
режиссёр-постановщик – Владимир Павленко. Также в этот период под руководством главного режисссера были поставлены спектакли
"Скупой" Ж. Б. Мольера и "Крокодил" Ф. М. Достоевского.
В мае 2009 года состоялась очередная премьера – комедия "Веер" К. Гольдони,
а в 2010 году - сказка для детей и взрослых "Стойкий оловянный солдатик" В. Андреева в постановке Владимира Павленко.
29 января 2011 года: Премьера – спектакль "Виржиния" А. Памтишеса, режиссёр-постановщик Владимир Павленко.
3 декабря 2011 года: Премьера – спектакль "Доходное место" А.Н. Островского, режиссёр-постановщик Владимир Павленко.